Di Indonesia, sejarah menonton film adalah sejarah perubahan cara masyarakat memandang hiburan, identitas, dan kebersamaan. Bioskop, layar tancap, televisi, DVD bajakan, streaming digital, hingga tayangan viral di media sosial—semuanya berperan dalam membentuk bagaimana masyarakat memahami film. Namun, dalam beberapa tahun terakhir, terjadi sesuatu yang menarik: film Indonesia kembali mendapat tempat terhormat di hati penonton.

Kembalinya minat terhadap film lokal bukan hanya sekadar tren sesaat. Ia adalah hasil dari perjalanan panjang yang dipengaruhi oleh perkembangan teknologi, dinamika sosial, dan perubahan cara masyarakat membaca narasi.

Era Layar Tancap: Film sebagai Perayaan Sosial

Jika kita mundur beberapa dekade ke belakang, sebelum kota-kota kecil memiliki gedung bioskop, masyarakat akrab dengan tradisi layar tancap. Sebuah kain putih bentangan, proyektor sederhana, deretan kursi plastik, dan kerumunan warga yang membawa makanan dari rumah masing-masing.

Menonton film adalah kegiatan kolektif.
Orang tidak datang hanya untuk menonton.
Mereka datang untuk berkumpul.

Film menjadi pesta.
Suara penonton sering bercampur dengan suara film.

Pada masa itu, film adalah ruang bersama, bukan ruang pribadi.

Ketika gedung-gedung bioskop modern kemudian muncul, ruang nonton bergeser menjadi lebih formal: kursi berderet rapi, penerangan teratur, dan gaya menonton yang lebih senyap. Namun, memori layar tancap tidak hilang. Ia tinggal di dalam cara masyarakat Indonesia memandang film sebagai pengalaman komunal.

Televisi dan Kelahiran Penonton Pasif

Masuknya televisi ke rumah-rumah di Indonesia mengubah lanskap hiburan. Kini, menonton tidak harus keluar rumah. Televisi mengatur jadwal tontonan, dan penonton mengikuti. Film Indonesia banyak ditayangkan sebagai program akhir pekan, dan dari sana terbentuk budaya menonton keluarga: satu rumah, satu layar, satu pengalaman.

Namun, televisi juga menciptakan jarak antara penonton dan bioskop.

Jika sesuatu dapat ditonton gratis, untuk apa membeli tiket?
Masa itu ditandai oleh penurunan produksi film nasional dan dominasi sinetron serta program realitas di televisi.

Penonton berubah menjadi pengamat pasif.

Era DVD dan Akses Tanpa Batas

Perubahan berikutnya datang ketika DVD bermunculan di pasar-pasar kecil, kios pinggir jalan, hingga toko kaset besar. Film tidak lagi terikat pada jadwal stasiun televisi.

Penonton dapat memilih sendiri.
Dapat memutar ulang.
Dapat berhenti kapan saja.

Budaya menonton mulai menjadi lebih personal.

Namun, akses yang terbuka tidak serta merta meningkatkan penghargaan terhadap film lokal. Justru pada masa ini, film Indonesia sering dipandang sebelah mata. Banyak yang memilih film luar negeri, terutama Hollywood dan drama Asia Timur.

Film Indonesia masih berjuang untuk membuktikan dirinya.

Kebangkitan Kualitas: Ketika Film Lokal Mulai Berbicara Kembali

Perubahan besar dimulai ketika sineas Indonesia mulai menempatkan cerita sebagai pusat.

Film tidak lagi sekadar hiburan sederhana, tetapi medium untuk menyampaikan pengalaman manusia secara utuh.

Contoh:

• Ada Apa Dengan Cinta? membangkitkan kembali romansa remaja Indonesia.

• Laskar Pelangi menghidupkan potret Indonesia yang jauh dari pusat kota dan kapital.

• Pengabdi Setan, Impetigore, dan KKN di Desa Penari membawa horor lokal ke level estetika dan atmosfer yang baru.

Film Indonesia menemukan kembali suara yang telah lama ia cari.

Film-film ini tidak berbicara sebagai imitasi film asing.
Mereka berbicara sebagai Indonesia.

Ruang Gelap Bioskop Kembali Menjadi Ruang Publik

Yang menarik, ketika platform streaming berkembang pesat, bioskop tidak kehilangan fungsi sosialnya. Justru keduanya saling melengkapi.

• Bioskop menjadi tempat ritual menonton.

• Streaming menjadi tempat pengulangan ingatan.

Menonton di bioskop adalah pengalaman.
Menonton di rumah adalah kelanjutan.

Fenomena ini juga memperlihatkan bagaimana film kini berinteraksi dengan budaya internet. Percakapan tentang film tidak berhenti setelah kredit bergulir. Ia pindah ke:

• forum komunitas,

• obrolan grup,

• akun ulasan,

• hingga platform hiburan digital.

Dalam konteks itulah muncul ruang baru, di mana film, musik pop, game, hingga platform hiburan daring seperti 2waybet saling bersinggungan sebagai bagian dari ekosistem budaya populer.

Film kini tidak berdiri sendiri.
Ia menjadi bagian dari lanskap digital yang luas.

Penonton Baru, Identitas Baru

Penonton Indonesia saat ini jauh lebih kritis daripada generasi sebelumnya. Mereka membandingkan, membahas sinematografi, memperhatikan karakterisasi, bahkan menganalisis simbolisme yang muncul hanya sekilas.

Ini adalah tanda bahwa penonton Indonesia sedang tumbuh.
Dan ketika penonton tumbuh, film pun ikut berkembang.

Kemampuan penonton untuk membaca konteks ini menciptakan ruang yang lebih kaya untuk film lokal berinovasi.

Sineas kini berani:

• mengangkat tema psikologi keluarga,

• membongkar mitos budaya,

• memainkan ritme sunyi,

• atau membangun dunia fantasi urban.

Indonesia tidak lagi hanya menjadi pengikut tren global; ia sedang membentuk gayanya sendiri.

Masa Depan Film Indonesia: Terbuka, Beragam, dan Tak Selesai

Jika ada satu hal yang dapat disimpulkan dari perjalanan panjang ini, maka kesimpulannya sederhana: film Indonesia sedang menuju fase kedewasaan.

Kedewasaan bukan berarti kesempurnaan.
Kedewasaan adalah kesadaran diri.

Film Indonesia kini sadar:

• siapa dirinya,

• kepada siapa ia berbicara,

• dan kenapa ia harus terus bercerita.

Arah ke depan penuh kemungkinan:

• Sinema eksperimental dapat tumbuh di kota kecil.

• Akademi film independen dapat melahirkan sutradara baru.

• Bioskop terbuka dapat kembali hidup sebagai ruang komunitas.

Semuanya bergantung pada satu hal:
Penonton terus datang.
Penonton terus mendengarkan.
Penonton terus merayakan cerita.

Baca Juga: film film populer saat ini, film populer 2025 tren tema dan daftar, revolusi populer ketika film bukan lagi

Penutup: Kita dan Layar

Pada akhirnya, film selalu kembali kepada hubungan yang sangat sederhana: manusia menonton manusia lain bercerita.

Dalam kegelapan auditorium, atau dalam kesunyian kamar pribadi, film adalah cara kita memahami dunia, dan lebih sering lagi, memahami diri sendiri.

Selama cerita terus ada, selama ada orang yang ingin mendengarkan, film tidak akan pernah selesai.

Dan Indonesia masih memiliki banyak cerita yang belum diceritakan.